Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Говорят, что мода циклична и что все новое - это хорошо забытое старое. Однако есть кутюрье, которые вошли в историю как новаторы и создали действительно культовые образы и наряды. Они не просто нашли свой собственный неповторимый стиль, но и задали новые стандарты, определив модные тенденции на много лет вперед.

сайт решил вспомнить громкие имена модельеров, которые стали настоящими легендами в мире стиля, и их наиболее яркие творения.

1. Коко Шанель и брючные костюмы

Конечно, имя Габриэль «Коко» Шанель в первую очередь ассоциируется с маленьким черным платьем. Однако помимо него дизайнер привнесла в мир моды множество новых идей. Габриэль обожала простоту и аскетизм, поэтому именно она первая в Европе осмелилась надеть удобные брюки вместо сковывающей движения юбки. Позднее Шанель часто черпала вдохновение в мужской одежде.

С легкой подачи мадам Коко брюки стали неотъемлемой и важной частью женского образа. Так что можно с уверенностью сказать, что именно Шанель стала основоположницей такого актуального стиля, как спортшик.

2. Кристиан Диор и «барный» жакет

Один из ведущих модельеров XX века подарил миру моды немало шедевров - яркие цвета, восточные и африканские мотивы, а также женские смокинги и свитеры с высоким горлом. Однако одним из самых ярких творений кутюрье стало платье с узором «Мондриан». На создание этой коллекции Лорана вдохновил один из основоположников абстракционизма - нидерландский художник Пит Мондриан . На своих картинах он часто изображал яркие квадраты и четкие линии.

В 1965 году Ив Сен-Лоран представил свою новую коллекцию «геометрических платьев» прямого силуэта, которые пришли на смену пышным романтическим силуэтам. Это было новое слово в моде и главное открытие сезона. Творение дизайнера тут же окрестили «платьем будущего». С тех пор минималистичные платья без лишних деталей стали непременным атрибутом любого базового гардероба.

4. Джанни Версаче и легинсы

«Феномен Версаче» - так называли творческий путь великого модельера. Джанни покорил публику тем, что представил женщин в совершенно новом свете. Девизом маэстро стали 2 слова: «чувственность» и «откровенность». Именно Джанни сделал так, что сексуальность вошла в моду на долгие годы. Разрезы на платьях, максимально облегающие силуэты, глубокие декольте и туфли на тонкой шпильке - все это стало визитной карточной бренда.

До Версаче никто не додумался предложить женщинам носить вместо брюк легинсы в повседневной жизни, а не только в спортзале. Также Версаче виртуозно умел комбинировать несочетаемые на первый взгляд вещи: нежный шелк и грубую кожу, искусственный мех и частички металла. Сегодня такая эклектика встречается практически повсеместно.

5. Вивьен Вествуд и оверсайз

Известный американский дизайнер трижды получал звание «Дизайнер года» и был удостоен титула «Легенда моды». Мало кто знает, что Ральф имеет белорусские корни и у него даже нет диплома модельера. Он говорил о себе так: «Я никогда не ходил в школу моды - я был молодым парнем, у которого был свой стиль. Я и представить не мог, что поло станет тем, что есть».

В свое время Лорен открыл магазин и свою марку Polo Fashion и первым стал выпускать спортивные рубашки в 24 оттенках. Его коллекции сочетали в себе изысканность, но при этом непринужденность. Модники обязаны Ральфу Лорену одеждой в стиле вестерн и кантри и, конечно, рубашками поло, которые, кажется, никогда не выйдут из моды.

7. Эльза Скиапарелли и сюрреалистичные платья

Олег Кассини был главным модельером Жаклин Кеннеди. Многие думают, что первая леди США часто носила костюмы от Chanel, но на самом деле в ее гардеробе почти не было оригинальных вещей этого модного дома. Дело в том, что Джон Кеннеди не хотел, чтобы его жена отдавала предпочтение европейским брендам, и говорил, что нужно поддерживать американских производителей.

Тогда Джеки обратилась за помощью к Кассини, и вместе они нашли выход из положения: шили наряды по французским образцам в местных ателье. Например, вдохновившись твидовыми двойками Chanel (юбка ниже колена и приталенный жакет с рукавами 3/4), дизайнер заказывал такие костюмы в американской фирме Chez Ninon. Сегодня стиль Жаклин известен во всем мире и является одним из самых ярких символов эпохи 60-х.

9. Жан-Поль Готье и бельевой стиль

В России дизайн интерьера получил активное развитие относительно недавно: лишь с началом эпохи капитализма успешные и состоятельные персоны начали отказываться от общепринятых клише в сторону выражения собственной индивидуальности. Для инсайдеров этой, как ни крути, молодой профессии ориентиром послужил мировой опыт.

Участники обзора ранжированы условно – по частоте упоминания в отраслевых изданиях всего мира. Основой рейтинга послужили данные авторитетного агентства Brand Analytics. Представляем вам лидеров интерьерного дизайна наших дней.

КАРИМ РАШИД

Страна: США

Начало карьеры:
собственную студию открыл в 1993 году

Всё, что он делает, – абсолютно нестандартно и всегда принимается на ура. Только за последние 10 лет Карим Рашид получил около 30 наград в области промышленного дизайна.

Наполовину англичанин, наполовину египтянин, Карим Рашид родился в Египте, вырос в Канаде, а курсы дизайна окончил в Неаполе. Он полагает, что мебель должна отражать реальность. И старается делать предметы, которые приносят радость, упрощают задачи и повышают наш уровень красоты. Жизнь Карима расписана на год вперед. Он сделал уже более 2000 работ. Ежемесячно в мире проходит по две его выставки.

Карим Рашид хочет проектировать всё: автомобили, самолеты, одежду, дома, роботов. Футуристические проекты среды обитания Карима Рашида кажутся многим чересчур смелыми и далекими от реальности. Хотя сам дизайнер считает, что они подчинены гармонии и удобству, и каждая вещь в них максимально полезна: «Человек, однажды поживший в моем интерьере, уже никогда не сможет вернуться в традиционную обстановку, потому что дизайн от Карима Рашида раз и навсегда покажет ему, что такие простые и прагматичные вещи, как окно с правильно падающим светом, или особая высота потолка, или многофункциональная мебель – это жизненно Majik Café в Белграде необходимые вещи».

Знаменитое кресло PYRAMID

Правда, дизайнер признает, что окончательный переход к предложенной им среде обитания – это дело будущего. А в настоящем Карим Рашид придумывает мебель для Alivar, BoConcept, Edra, Frighetto, Pure Design, Zerodisegno, Kartell и др. Посуду – для Mglass, Nambe, Micasa, Covo, светильники – для Fosсarini, Penta, Artemide, бытовую технику – для Gorenje. Однако заподозрить Карима Рашида в корысти не приходит в голову. Его принцип: «Работай for fun, а не ради вознаграждения. Или не работай вовсе».

Дизайн аптеки в Белграде

Ресторан Morimoto в Филадельфии

Majik Cafe в Белграде

ФИЛИПП СТАРК

Страна: Франция

Начало карьеры:
собственную студию открыл в 1968 году

Старк – супервыдумщик, суперуниверсал и супербизнесмен. Он создает частные дома и интерьеры, проектирует всё и вся. Выступает за «доступность» дизайна, показывая, что его вещи может если не купить, то увидеть каждый.

«Когда я начал работать, понятие «дизайн» означало очень красивые и дорогие вещи для очень богатых людей. Если вы думаете, что я всю жизнь проведу, работая на горстку людей, – спасибо, я лучше посплю. Поэтому всю жизнь я убиваю дизайн, вернее, уничтожаю эту его элитарность».

Филипп Старк своеобразно и талантливо продвигает свой бренд. Он продвигает в первую очередь себя, а за брендом Starck идет весь созданный им предметный мир. Он в огромных количествах плодит и распространяет идеи и мифы о себе, умея объяснить всё и вся, убедив окружающих в своей правоте. Создал шедевр дизайнерской мысли – соковыжималку для цитрусовых для Alessi – и сообщил всем, кто упрекал ее за неудобность: «А выжимать сок ею интереснее, чем удобной электрической. Надо понимать, что очевидная функция вещей не всегда есть их истинное предназначение».

Письменный стол BAOBAB для Vitra больше
похож на скульптурный объект

Стул
Masters

Соковыжималка
Juicy Salif

Стул
Lois Ghost

Спорить с ним бесполезно, всё равно переспорит. Его работы признаны и высоко оценены, как международным профессиональным сообществом, так и огромным числом потребителей – от самых состоятельных слоев общества до простых людей. Вещи от Старка узнаваемы, притягательны и любимы. Его дизайн – супертехнологичен, изобретателен, остроумен, ироничен. Филипп Старк «играет» в вещи. «Моя работа – постараться очистить мир и сделать жизнь лучше.

Окружив себя уродливыми вещами, мыслями и намерениями, вы и сами становитесь уродом. Но среди красивых вещей, прежде всего красивых по смыслу, жизнь становится лучше». Казалось, нет области дизайна, в которой он не попробовал бы своих сил, причем с неизменным успехом.

Интерьер отеля
Sanderson в Лондоне

ПАТРИЦИЯ УРКИОЛА

Страна: Испания

Начало карьеры:
собственную студию открыла в 2001 году

Патрицию Уркиолу называют ураганом за ту головокружительную скорость и мощь, с которой она взошла на олимп мирового дизайна. Места на нем занимают в основном мужчины, и появление женщины всякий раз вызывает удивление. Но в случае с Патрицией заслуги дамы неоспоримы. «Женщины добавляют в дизайн больше здравого смысла. Если правая половина кресла напоминает левую, жизнь останавливается. Мебель надо отделять от нас и представлять ее частью большого мира».

Музеи мира уже пополняют ее произведениями свои постоянные коллекции. Лампа Bague от Foscarini из перфорированного металла с силиконовым покрытием и кресло Fjord от Moroso, своей формой напоминающее очертания гор, представлены не где-нибудь, а в знаменитом MoMA – Музее современного искусства в Нью-Йорке. «В положении, которое мы занимаем в обычном кресле, в кресле Fjord не будет удобно. Надо обязательно принять асимметричную позу, чтобы опереться на расположенную сбоку спинку и единственный подлокотник. Ведь будущее дизайна в отсутствии симметрии!» – уверена дизайнер.

Стул Flower, софа Loom и горизонтальное кресло Chaise Longue - строгие, но элегантные, простые, но изысканные - выражают понимание Патриции того, каким должен быть дизайн

Патриция сотрудничает с компаниями мирового значения: Moroso, Lissoni Associati, Agape, Alessi, B&B, De Padova, De Vecchi, Driade, Foscarini, Kartell, MDF, Molteni, San Lorenzo, Knoll, Marks and Spencer, Sand, Somma, Roberto Torretta. Она умеет убедить производителей в том, что надо выходить за границы традиционных и стандартных вещей.

Кредо Патриции – комфорт. Ее специализация – «сидячие места» и всё, что с ними связано. При этом она не делает вещей, которые нужно держать за стеклом, как музейные экспонаты: «Если мой продукт выглядит современно и модно, но совершенно не пригоден в использовании, значит, я идиотка».

Современный винтаж от Патриции
Уркиолы для отеля Room Mate в Милане

Творения Патриции копируют. После того как итальянская фабрика Moroso выпустила софу Lowland, рынок наводнили диваны-двойники. Модель даже собирались снять с производства

АРНЕ КУИНЗ

Страна: Бельгия

Начало карьеры:
собственную студию открыл в 1999 году

«Я люблю искусство – потому что в нем нет правил, и я могу придать реальную форму всем своим чувствам. С другой стороны, я люблю дизайн – потому что в нем есть правила, и мне нравится с ними бороться», – заявляет Арне Куинз. Выполненные им в 1999 году пуфы из уникального вспененного материала стали предвестниками зарождения полноценной мебельной дизайн-студии Quinze&Milan, которую Арне Куинз до сих пор возглавляет в качестве арт-директора.

С самого начала студия Quinze&Milan позиционировала себя «творцом атмосферы»: ее мебель была не самоцелью, а образом жизни, который бросил вызов царящему в дизайне минимализму. Получившиеся формы были дикими и сексуальными, беззаботными и свободными, кричащими и необузданными. Очень скоро журналисты окрестили Куинза «плохим парнем из мира дизайна» и «любителем Prada в стиле Punk».

Модульный
стеллаж
Honey Comb

Сегодня в работе студии задействовано более 60 архитекторов, девелоперов и дизайнеров, а комплекс услуг стал включать в себя дизайн в самом широком смысле слова: от создания брендбуков до дизайна обуви и архитектурного проектирования. Однако лицом и носителем философии студии Quinze&Milan по-прежнему остается Арне Квинз – главная «поп-звезда мебельной тусовки». «Я никогда не учился. Никогда не умел работать на компьютере. Машины слишком медленные – моя мысль быстрее. И у меня всегда есть блокнот и карандаш, чтобы ее записать».

Для него не существует границ, нет ничего невозможного. Когда-нибудь он мечтает построить собственный город. А пока мебель Куинза можно встретить во всех значимых постройках последнего десятилетия. Да и вообще этот бельгиец, больше похожий на лидера хардкор-группы, считает себя, прежде всего, художником. Будучи бездомным подростком, он был мастером уличной живописи – граффити. Видимо, оттуда и привычка выставлять себя напоказ, жажда широкой аудитории.

Кресла-шезлонги JELLY FISH

Диван CLUB SOFA спроектирован наподобие
джинсов со множеством карманов

Интерьер ресторана Kwint в Брюсселе

Концепт-кар MAGNA

ФАБИО НОВЕМБРЕ

Страна: Италия

Начало карьеры:
Собственную студию в Милане открыл в 1994 году

Фабио – дизайнер-индивидуалист. Но при этом уважает Марка Ньюсона, Рона Арада, Тома Диксона. Все они, между прочим, живут и работают в Англии. Но Новембре – итальянец до мозга костей, поэтому в противоположность инженерному подходу Диксона или поверенной компьютерными программами расчетливой гармонии Арада его творческий метод основан на чувственности и эмоциях: «Чем дольше я живу, тем больше становлюсь технократом. И чем больше я подчиняюсь власти технологий, тем сильнее мои предметы связаны с чувствами и инстинктами».

Будучи арт-директором Bisazza, Фабио Новембре воздвиг из мозаики настоящий Памятник Любви. На унитазе и биде VOID для Flaminia как будто бы остались вмятины от прикосновений к еще не подсохшим чашам.

Наверное, сложно назвать другого дизайнера, которого бы так вдохновляло человеческое тело. Начиная от округлостей собственной жены и заканчивая абстрактными женскими и мужскими попами – их реалистичные очертания он скульптурно запечатлел в стульях HIM&HER для Casamania. В остальном очертания у стульев узнаваемые, хрестоматийные – получился эдакий Вернер Пантон «поновембревски». Вместо спинки дивана для Driade – силуэт женщины в расслабленной и соблазнительной позе, да и вообще в каждом кресле или сиденье невольно проглядывают человеческие черты: нос, скулы, губы, плечи.

Всё пространство обувного
бутика в Риме опутано лентами
из кориана

Ваза
Boom,
Venini

Простые рубленые формы – это не про него. У Новембре всё течет, меняется, живет, пульсирует: интерьер обувного бутика опутан бесконечной лентой полок, изголовье кровати плавно переходит в каркас, форма смесителя такова, что кажется, будто он вытекает из раковины вместе с водой, а стеклянная столешница на десятках ножек-щупалец – почти видишь, как она колышется при малейшем движении воздуха, – на самом деле очень устойчива. «Люблю проектировать пространства, где может собираться много народа, – места бесчисленных встреч. Ведь смысл жизни для дизайнера-индивидуалиста – в общении с другими».

Стулья HIM&HER для
Casamania («Его»
и «Ее») имеют более
чем характерные
формы. Столь
натуралистичные
слепки «мягких
мест» отливаются из
высококачественного
пластика

Стол Org Tables для Capellini с гибкими ножками, как у спрута

Спинка дивана Divina для Driade сделана в виде
силуэта «дивы». Фабио обожает устраивать
фотосессии с собственными творениями, чью чувственность форм
всегда подчеркивает недвусмысленными позами

КРИСТОФЕР ХОЛЛ

Страна: Турция

Начало карьеры:
1988 год

В Стамбул новозеландский дизайнер Кристофер Холл перебрался еще в начале 2000-х, движимый большим интересом к восточной культуре. Со временем он проникся ею настолько глубоко, что теперь реализует свои самые масштабные проекты именно здесь, на Востоке.

Среди его заказчиков числятся несколько арабских принцев. Холл строит свои интерьеры на соединении современного европейского дизайна и восточных архитектурных традиций. Это хорошо заметно не только в его проектах, но и в мебели, которую он проектирует, придумывая замысловатые металлические конструкции по мотивам арабесок.

Так же Кристофер проектирует и выпускает
под своим брендом предметы мебели

Его интерьеры
всегда по-хорошему
старомодны,
как правильно
выдержанное вино
или фамильный,
передаваемый
из поколения
в поколение ковер

Холл - один из немногочисленных дизайнеров, которые работают
на стыке арабского традиционализма и европейского ретро

Один из проектов для внука короля Саудовской
Аравии - принца Фейсала бен Саттама

ДЖОНАТАН АДЛЕР

Страна: США

Начало карьеры:
2002 год

Родился в Нью-Джерси. В свои одиннадцать лет он впервые сел за гончарный круг, годами позднее безуспешно пытался выучиться на адвоката, работал в кино и в итоге стал дизайнером. То, что он является самоучкой, не помешало Джонатану Адлеру основать собственную компанию по выпуску керамики и прочих аксессуаров, открыть двадцать магазинов и декораторское бюро в придачу.

В своих проектах часто берет за основу элегантный дизайн 1950-х, но за счет щедрого использования кричащих цветов, графичных орнаментов и провокационного современного искусства интерьеры у него получаются экстравагантными и избыточными.

Дом
в Нью-
Йорке

Адлер обвиняет симметрию в том, что она «отнимает легкость
в восприятии окружающего мира». Тем интереснее наблюдать,
как он обращается к ней в своих работах

В числе любимых «фишек» дизайнера –
ковер с графичным орнаментом,
структурирующим пространство

Дизайн
гостиной

АКСЕЛЬ ВЕРВОРДТ

Страна: Бельгия

Начало карьеры:
открыл свою компанию в 1968 году

На данный момент компания Акселя Вервордта базируется в здании бывшей винокурни неподалеку от Антверпена.

В 1970-х дизайнер выкупил и отреставрировал по картинам Вермеера и Питера де Хоха целый квартал в Антверпене. Кроме того, Вервордт сам выпускает мебель: пухлые кушетки и ушастые кресла в льняных чехлах, отлично дополняющие антикварные буфеты и столы из состаренного дерева, без которых редко обходятся его проекты.

Интерьеры Вервордта зачастую обставлены скупо, но поскольку вещи он отбирает с характером и с историей, в них нет холодности, свойственной минимализму.

ТОМАС ФИЗАНТ

Страна: США

Начало карьеры:
в 1980 году основал бюро Thomas Pheasant

Американский декоратор и мебельный дизайнер – в этом качестве он сотрудничает с марками Baker и McGuire. Не любит ничего яркого, в его проектах преобладают теплые сливочные оттенки и цвет слоновой кости, а акцент сделан не на цвет, а на фактуры.

С точки зрения стиля это типичная американская классика, в которой понемногу от ар-деко, Beaux-Arts и французского модернизма 1950-х годов. Однако сам Физант говорит, что на него сильнее всего повлияло знакомство с культурой Востока. Он считает, что хороший интерьер должен вызывать умиротворение. Вполне в духе дзен-буддизма.

студия организована в 1996 году

Два английских дизайнера Эдуард Барбер и Джей Осгерби работают под одним брендом – BarberOsgerby. Мужчины вместе изучали архитектуру в Королевском колледже искусств в Лондоне. После его окончания в 1996 году основали собственное дизайн-бюро.

Первая же совместная работа – стол Loop (для Isokon Plus) – вошел в постоянную коллекцию лондонского Музея Виктории и Альберта. Барбер и Осгерби ведут дела компании Universal Design Studio, профиль которой – архитектурное проектирование и дизайн интерьеров. Они работали над интерьерами магазинов Стеллы МакКартни и знаменитым баром Pharmacy Дэмиена Херста.

В области предметного дизайна Барбер и Осгерби выполнили серию аксессуаров для ванных комнат Lunar – для Authentics, спроектировали новую бутылку Ipsei для компании Coca-Cola. Среди их клиентов немало других уважаемых брендов: Cappellini, Established & Sons, Flos. Созданное ими кресло Glove для Swedese названо лучшим на лондонской выставке 100 % Design 2007. А в Майами их наградили титулом «дизайнеры будущего».

Стул-качалка Tip Ton для компании Vitra, имеющий своеобразные полозья, которые позволяют сидящему наклоняться вперед на 9 градусов, достигая максимально удобного для работы положения

Стол Loop вошел в постоянную коллекцию
лондонского Музея Виктории и Альберта.

Стол Tobi Ishi полностью изготовлен
из мрамора - белого каррарского
или черного Маркина

Диван с меняющимися одним движением руки чехлами
позволяет экспериментировать с интерьером без
особых затрат и кардинальной смены мебели

Известные модельеры – это не просто люди, которые делают моду. Нет! Это уникальные личности, которые готовы модернизировать, экспериментировать и постоянно менять имеющиеся привычки, вносить в повседневность новые идеи и краски, подталкивать к изменениям. Именно поэтому имена самых известных дизайнеров одежды знают даже далекие от мира моды люди: творчество модельеров и их вдохновение отражает этапы исторического развития общества и поощряет возникновение новых тенденций.

Известные модельеры: дирижеры мира моды

Почему меняются вкусы людей в одежде, обуви и аксессуарах? Не просто же так корсеты сменяют облегающие платья, а декорированные шикарными перьями шляпы уступают позиции лаконичным «котелкам». Мода меняется по двум причинам:

1. когда к этому готово общество;
2. когда есть вдохновляющий момент.

В качестве второго движущего и модообразующего фактора выступают дизайнеры одежды. Это могут быть совсем простые люди, видящие мир моды по-новому и пытающиеся донести свое восприятие до других. Или же специально обученные мастера, которым надоели вековые однотипные каноны. Это не важно! Главное, что на определенном историческом этапе появляются личности, которые легко манипулируют вкусами и чувствами окружающих, предлагая идеальные наряды под требования времени и витающее вокруг настроение.

Габриэль сменила имя на Коко и надолго подчинила мир женской моды. Она подарила дамам:

• отказ от корсетов;
• маленькое черное платье;
• брюки, галстуки и другие элементы мужского гардероба;
• сумочку через плечо;
• твидовый костюм;
• духи «Chanel Nº 5».

Кристиан Диор: напомнил женщинам о нежности

Коллекции известных модельеров часто становятся «родоначальниками» новых стилей. Это произошло и с творением Кристиана Диора в 1947 году. Он подарил женщинам – женственную моду, романтичную и элегантную. Она стала настоящей отдушиной среди послевоенного унылого и серого стиля.

В дальнейшем маэстро поддерживал настроения New Look в своих коллекциях, удачно избегая глобального ухода «в старину» и модернизируя изделия под динамично меняющиеся тренды.

Пьер Карден: заявил о существовании мужской моды

Самые известные модельеры мужской моды легко перечисляются по именам. Но родоначальником классического стилевого течения стал, безусловно, Пьер Карден. Его коллекция вышла в свет в 1960 году и полностью перевернула мир дизайнеров, которые до этого работали только с женскими нарядами.

Пьер Карден доказал важность мужской моды, попутно экспериментируя с все новыми шокирующими идеями. Среди его достижений:

• пропаганда стиля унисекс;
• цветные чулки;
• ботфорты;
• украшенные цветами галстуки;
• узкие брюки на пуговицах;
• пиджаки без воротника;
• джинсы.

Келвин Кляйн: джинсы – это мода!

Какому известному модельеру пришла в голову мысль сделать рабочую униформу стильным трендом? Кельвину Кляйну! Он ввел понятие «дизайнерские джинсы» и активно использовал деним для своих коллекций.

С джинсовыми экспериментами связан и самый громкий скандал вокруг модельера, который обошелся ему в один миллион долларов. Попытка превратить картину Леонардо Да Винчи в «Тайную вечерю от Кляйна» вызвала негатив церкви полуобнаженными моделями и активной рекламой «дизайнерских джинсов».

От Кельвина Кляйна в памяти модников навсегда останутся:

• стиль унисекс;
• эффектное нижнее белье;
• джинсы!

Валентин Юдашкин – маэстро российской моды

Известные модельеры России сегодня начинаются с имени Валентина Юдашкина. Его склонность к утонченным экспериментам, стремление к разнообразию и оригинальности обеспечили маэстро мировое признание.

Любимый стиль дизайнера – casual, хотя в коллекциях Юдашкина можно наблюдать и , и роскошные вечерние туалеты, и небанальные костюмные решения. Юдашкин не редко берет в работу и госзаказы, пытаясь сделать серую повседневность яркой и эргономичной, но пока кроме скандалов ему это ничего не дает.

Валентино Гаравани: очарование красного платья

Многие известные дизайнеры-модельеры шли к славе упорно и скрупулезно. Таким творцом своего будущего был и Валентино Гаравани. Его сегодня все знают просто по имени, но когда-то ему пришлось приложить массу усилий, чтобы обратить на себя внимание.

Валентино сделал ставку на две вещи:

• очарование и женственность платьев;
• «реклама» таланта от всемирно известных личностей.

В нарядах Валентино в разное время щеголяли, выступали, награждались и выходили замуж такие персоны, как Жаклин Кеннеди, Элизабет Тейлор, Одри Хепберн, Джейн Фонда, Софи Лорен и многие другие.

Валентно подарил модному миру любовь к красным платьям, роскоши, грации.

Джорджио Армани: универсальный талант

Фамилии известных модельеров не обходятся без упоминания Армани. Его многогранный талант позволил модному миру оценить удобство горнолыжных костюмов, очарование утонченных платьев, нежность ароматов и многое-многое другие.

Под брендом Армани выпускаются коллекции:

• готовая одежда прет-а-порте;
• диффузные линии моделей высокого класса;
• наряды от-кутюр;
• джинсы;
• детская одежда;
• предметы интерьера;
• косметика;
• аксессуары.

Платья известных модельеров, костюмы «от-кутюр», уникальные предложения трендовых решений – все это относится к двигателям моды, которые и создают те стили, на которые мы ориентируемся ежедневно. Без модельеров наш мир был бы тускл и однообразен.

По дате ▼ ▲

По имени ▼ ▲

По популярности ▼ ▲

По уровню сложности ▼

Молодой дизайнер Леонид Титов в своей мастерской творит настоящие модные шедевры. Бренд специализируется на создании одежды и аксессуаров из кожи - функциональных, красивых и долговечных. Приобрести себе такую вещичку можно на сайте мастера в онлайн магазине: большой выбор сумок, рюкзаков, чемоданов, клатчей, обуви, курток и кошельков, возможность выбора по цвету, цене и размеру. Каждая модель сопровождается описанием фасона, материалов и сроков изготовления.

http://www.leonidtitow.com/

Итальянский бренд MaxMara призван сделать красоту доступной и стремится к тому, чтобы любая среднестатистическая женщина смогла носить одежду этой знаменитой торговой марки. Посетите официальный сайт «МаксМара» - лаконичный и изысканный стиль нарядов не оставит вас равнодушной. Выбирайте разнообразные наряды - от верхней одежды до нижнего белья, сумок и аксессуаров, а клиентская служба гарантирует качество и своевременную доставку вашего заказа прямо на дом.

http://it.maxmara.com/

Kira Plastinina - российский бренд модной одежды. Ведущим дизайнером выступает Кира Пластинина, которая моделирует одежду для молодых девушек, стремящихся подчеркнуть свою индивидуальность. Займитесь шопингом на официальном сайте дизайнера, посетив интернет-магазин - здесь представлены коллекции нарядов, обуви и аксессуаров с возможностью бесплатной доставки. Раздел Sale позволит вам сэкономить на распродаже, а «Советы от Киры» дадут рекомендации по вопросам стиля.

http://www.kiraplastinina.ru/

Юбер де Живанши - французский модельер, основатель бренда Givenchy, чьи коллекции имеют оглушительный успех на протяжении многих десятилетий. Дизайнеры модного дома шили наряды для кукол Барби, декорировали отели и автомобили. Сегодня бренд производит не только модную одежду, но и косметику, парфюмерию, обувь и аксессуары. Предлагаем вам посетить один из официальных сайтов - интернет-бутик фирменной косметики и парфюмерии, где можно купить ароматы, средства для макияжа и ухода за кожей.

http://givenchybeauty.ru/

Giorgio Armani - итальянский модный дом, выпускающий мужскую и женскую одежду, а также предметы роскоши. Бренд объединят несколько линий одежды, включающих класс прет-а-порте, изделия с элементами ручной вязки, аксессуары, джинсовые, повседневные, детские наряды, декор интерьера, декоративную и ухаживающую косметику, парфюмерию. На сайте вы можете сделать заказ, воспользовавшись личным кабинетом, подписаться на новостную рассылку, получить подарочную карту.

http://www.armani.com/ru

Французский бренд Dior часто называют империей роскоши. Ее основатель - Кристиан Диор - впервые объединил под единой торговой маркой различные виды продукции fashion-индустрии. Так появились обувь, аксессуары, украшения, белье, косметика и парфюмерия от Диора. Хотите приобрести себе фирменную сумочку, футляр для кредиток, кошелек, платье, детский наряд или аромат? Официальный сайт компании поможет определиться с выбором и стать настоящим эталоном красоты и изысканности.

http://www.dior.com/home/ru_ru

Сhanel - знаменитый французский бренд, дом моды, основанный Габриэль (Коко) Шанель. Модная торговая марка производит одежду, обувь, сумки, очки, ювелирные украшения и предметы роскоши. Посетите официальный сайт и подробнее узнайте о широком ассортименте выпускаемой продукции, ведь товары от знаменитого бренда помогают быть не только модными, но и красивыми - косметические средства и парфюмерия сделают идеальным ваш образ. Адреса фирменных магазинов тоже найдете здесь.

http://www.chanel.com/ru_RU/#

Бренд Calvin Klein давно стал эталоном американской моды и образцом для подражания для всех последователей. Стиль товаров дизайнера можно охарактеризовать как унисекс, что делает модели привлекательными для мужчин и женщин. Вспомнить историю Calvin Klein поможет хроника, размещенная на официальном сайте, а видеораздел позволит вам окунуться в мир модных показов. Обновляйте гардероб вместе с коллекцией одежды, обуви, белья и ювелирных изделий от именитого модельера.

http://www.calvinkleininc.com/

Дизайнеры Доменико Дольче и Стефано Габбана основали итальянский торговый дом, получивший авторское имя Dolce&Gabbana;. Элитная одежда и аксессуары бренда выдержаны в строгом классическом стиле и призваны подчеркнуть достаток и престиж клиента. Интернет-бутик торговой марки предлагает окунуться в мир роскоши вместе с коллекциями одежды для женщин, мужчин и детей, кроме того, здесь представлена серия аксессуаров, очков, украшений, часов и книг от Дольче и Габбана.

http://store.dolcegabbana.com/ru

Юлия Прохорова – известный российский дизайнер, создательница модного дома Yulia Prokhorova.Beloe Zoloto. Она создает одежду для женщин в ретро-стиле, ее модели женственны, элегантны и романтичны. Хотите создать пышный образ в стиле 50-х? Вы сможете заказать наряд на официальном ресурсе Юлии – здесь собраны летние и зимние коллекции, подвенечные и рождественские платья. Смотрите видеорепортажи с показов, читайте публикации в прессе и узнавайте последние новости о мастере.

http://yuliaprokhorova.com/

Светлана Теренчук – популярный дизайнер, которая отдается творчеству целиком и полностью. С коллекциями модельера вас познакомит официальный сайт, а ателье предложит услуги по разработке эскизов и индивидуальному пошиву женской, мужской, детской одежды, нарядов для торжественных случаев. Отделочные работы – ручная вышивка, роспись по ткани, украшение бисером, шерстью и кожей – сделают ваш гардероб изысканным и неповторимым, а эксклюзивные аксессуары довершат образ.

http://terenchuk.com/

Российский модельер Игорь Гуляев дебютировал на модных подиумах со своей меховой коллекцией, которая вызвала большой интерес и ажиотаж в модной сфере. Сейчас бренд Igor Gulyaev – это несколько серий женской одежды, включающих корсетные вечерние платья, верхнюю одежду, меховые изделия и многое другое. На сайте дизайнера вы можете подробно познакомиться с его работами, посмотрев подборку видео, фотогалерею, новости, интервью с мастером и авторские блоги в соцсетях.

http://www.igorgulyaev.com/main/

Молодой российский модельер Ольга Сказкина – создатель собственного бренда женской одежды. Официальный сайт дизайнера – это настоящее царство платьев, которые можно приобрести не отходя от компьютера. Интернет-бутик предложит вам эксклюзивные наряды премиум-класса: летние, офисные, повседневные, выпускные, коктейльные, вечерние и свадебные платья станут настоящим украшением вашего гардероба. Воспользуйтесь удобным поиском и закажите брендовую вещь от Olga Skazkina.

http://www.skazkina.com/ru

Слава Зайцев - известный советский и российский художник-модельер, профессор, его стиль сочетает классику и элементы новизны. Школа Зайцева занимается обучением и воспитанием молодого поколения модельеров. Дом моды - это центр красоты и хорошего вкуса, здесь можно сделать индивидуальный заказ, подогнать наряд по фигуре. Интернет-бутик выставляет на продажу готовую одежду различных фасонов и аксессуаров, предоставляя накопительные дисконтные карты со скидками.

http://zaitsev.info/

Известный российский кутюрье, заслуженный деятель искусств, народный художник - это все о Валентине Юдашкине. Его дом мод знаменит на всем постсоветском пространстве, а произведения мастера хранятся в мировых музеях. Основные линии коллекций - прет-а-порте и от кутюр - собрали множество моделей, фасонов, тканей и текстур, а линия аксессуаров включает стильные очки, украшения, сумки, шарфы и палантины. На сайте также представлена студия интерьера, которая специализируется на дизайне помещений.

http://www.yudashkin.com/

Дизайнер Валентино Гаравани - создатель итальянского модного дома и бренда Valentino. Торговая марка специализируется на производстве женской и мужской одежды, нижнего белья и парфюмерии. Приглашаем вас на официальный сайт кутюрье за покупками. Выбирайте понравившуюся вещь по фасону и размеру, заказывайте удобный способ оплаты, а клиентская служба позаботится о своевременной доставке. Но самое главное - вы можете получить эксклюзивный товар первыми, еще до его поступления в фирменные точки.

http://www.valentino.com/#/en/home/

Роберто Кавалли - знаменитый дизайнер, художник одежды, владелец собственного модного бренда. Его модели характеризуются запоминающимися выразительными «звериными» принтами и необычными орнаментами, а среди покупателей можно встретить представителей мировой элиты и среднего класса. Онлайн бутик Roberto Cavalli призван регулярно знакомить всех модников и модниц с новыми коллекциями. Платья и рубашки, топы и свитера, блузы, брюки и пальто - в такой одежде вы непременно будете выделяться из толпы.

http://store.robertocavalli.com/ru/robertocavalli

История бренда берет начало в 1950 году, когда французский модельер Пьер Карден основал собственный дом моды, выпускающий женскую одежду. Идеи Пьера сформировали основу современного модного мира, а коллекции отличаются особым шиком и элегантностью. Посетите официальный сайт Pierre Cardin - Украина и среди его моделей вы найдете классику и стиль casual, узнаете подробную историю торговой марки и свежие новости. На сайте размещены адреса магазинов и условия для участия в программе лояльности.

http://pierre-cardin.kiev.ua/ua

Louis Vuitton - один из самых известных в мире роскоши брендов. Сумки, сумочки, саквояжи, чемоданы и одежда этой торговой марки уже давно стали символом достатка и высокого статуса. Официальный сайт Луи Виттон в России предлагает вам ознакомиться с коллекциями для женщин и мужчин и совершить путешествие в мир этого знаменитого бренда. Изделия из кожи, произведения ювелирного искусства, обувь и часы - вы непременно останетесь под впечатлением и захотите побаловать себя покупкой.

http://ru.louisvuitton.com/rus-ru/homepage

Знаменитый бренд был основан женщиной-дизайнером английского происхождения Карен Миллен и за три десятилетия обрел большую популярность и известность по всему миру. Изысканные и аристократичные наряды от Karen Millen будут уместны на светских мероприятиях, вечеринках и торжественных приемах. Теперь продукция бренда доступна и на русскоязычном сайте, где можно изучить и приобрести последние поступления одежды, обуви и аксессуаров, найти подарки любимым людям.

http://www.karenmillen.ru/

Официальный сайт модного украинского дизайнера Лилии Литковской создан в минималистичном стиле, что соответствует общей концепции одежды от знаменитого бренда Litkovskaya. Сайт представляет модные лукбуки из новых коллекций и уже завоевавшие популярность модели. Если вам по душе работы модельера, то воспользуйтесь каталогом адресов фирменных магазинов и торговых точек, где можно приобрести одежду от Литковской - стильную, элегантную, лишенную излишнего пафоса и экстравагантности.

http://litkovskaya.com/ru/

Одежда от бренда Polina Efimova – это не супермодные модели, а вневременная классика, которая всегда будет актуальной и популярной. Интернет-магазин Полины Ефимовой предложит вам наряды на любую, даже нестандартную, фигуру из качественных тканей. Летняя капсульная коллекция «Spring Flowers» порадует всех цветочными принтами и яркими расцветками, а «Woodland», с мягкими теплыми тканями, прекрасно подойдет к зимнему сезону. Вся продукция доступна для покупки онлайн.

http://www.polinaefimova.ru/

Александр Маккуин – известный британский дизайнер, чье имя прочно вошло в энциклопедию моды, а эпатажные показы собирают море зрителей. Коллекции от бренда Alexander McQueen собраны на сайте, который предлагает приобретать фирменные товары онлайн. Вы можете увеличить изображение каждой вещи, ознакомиться с подробным описанием и таблицей размеров, условиями доставки и возврата. Ищете идею для подарка? Брендовые визитницы, кошельки и очки станут настоящим сюрпризом вашим близким.

http://www.alexandermcqueen.com/ua/alexandermcquee...

Украинский дизайнер Андре Тан давно покорил модников и модниц своим необычным подходом к созданию новой одежды. Если вас интересует, чем живет этот успешный модельер, то официальный сайт готов познакомить всех с биографией, историей бренда и фотогалереей. Конечно же, здесь ждут новые коллекции и уже полюбившиеся модели. Первая линия удивит эксклюзивной продукцией с элементами ручной вязки, а фирменное ателье примет заказ на пошив оригинального наряда по индивидуальному заказу.

http://andretan.com.ua/

Lacoste - французский бренд, основанный Рене Лакостом, а логотип торговой марки в виде аллигатора является одним из самых узнаваемых в мире. Если вы давно хотите приобрести себе брендовую вещь, то стоит посетить фирменный онлайн магазин. Возможность бесплатной доставки, удобная система возвратов и таблица размеров сделают ваш шопинг весьма приятным. Продукция, представленная на сайте, - это брюки, купальники, поло, регби-рубашки, пиджаки, банданы, ремни, шапки, туфли, сандалии и многое другое.

http://shop.lacoste.ua/

Sergio Rossi - знаменитый бренд, выпускающий обувь класса люкс. С коллекциями этой знаменитой фирменной обуви вас познакомит официальный сайт. Воспользуйтесь удобным сервисом поиска и выберите женскую или мужскую пару по размеру, модели, высоте каблука, цвету, событию и сезону, а клиентская служба обеспечит экспресс-доставку вашего заказа. Доступны также свадебная коллекция, сумки, клатчи и каталог новинок, где собраны последние поступления обувных моделей.

http://www.sergiorossi.com/

Компания Vassa&Co; - это концептуально новый российский бренд, ведущим дизайнером которого является Vassa. Основная цель компании - создание современной модной одежды с использованием новых оригинальных дизайнерских решений. Если вы сторонник минимализма, то вас непременно заинтересует черно-белый стиль женских коллекций от бренда и лаконичный дизайн мужских костюмов. Доступен для скачивания каталог продукции, регулярно проводятся акции и предоставляются дисконтные карты.

http://www.vassatrend.ru/

Модный дом Voronin занимается пошивом высококачественной женской и мужской одежды. Его основатель - Михаил Воронин - признан настоящей легендой и мэтром моды. На сайте представлены костюмы в четырех стилях: классическом, спортивном, эксклюзивном и люкс-класса. Каждая линия включает одежду для мужчин и женщин и дает возможность сделать заказ по индивидуальной мерке. Также вы найдете сопутствующие товары: рубашки, галстуки, трикотаж и парфюмерную продукцию.

http://voronin.ua/

Алексей Залевский - украинский дизайнер и модельер, неизменный член жюри многих конкурсов и участник телевизионных проектов. Этот смелый экспериментатор с успехом совмещает творческую работу на подиуме и режиссерскую карьеру. Официальный сайт расскажет подробнее о бренде Zalevskiy, а интернет-магазин предложит на выбор мужскую и женскую одежду и аксессуары. Заходите и узнавайте о знаковых событиях, закрытых мероприятиях, а спецпроект Z-joke откроет вам автора с новой стороны.

http://www.zalevskiy.com/

Ermenegildo Zegna - итальянский бренд, ориентированный на мужчин, под маркой которого выпускается обувь, одежда, нижнее белье, ткани и аксессуары. Официальный сайт информирует клиентов о новых поступлениях в магазинах: создавая свой профиль, вы получаете возможность заказать фирменный товар с доставкой на дом, а подписка на рассылку позволит быть в курсе всех новостей и акций. Для любителей реального шопинга есть каталог адресов магазинов и торговых точек по всему миру.

http://www.zegna.com/ru/home.html

Эмилио Пуччи - итальянский кутюрье, чей модный дом насчитывает многолетнюю историю. Дизайнер стал знаменит своими психоделическими узорами, которые до сих пор популярны и узнаваемы не только в модной среде. Познакомиться поближе с продукцией бренда призван онлайн бутик. Он поможет вам выбрать образ из представленной галереи и подобрать к нему соответствующий гардероб: пляжный, повседневный, вечерний. А аксессуары из кожи, сумки, шарфы и платки, ремни и шляпы придадут ему изюминку.

http://www.emiliopucci.com/ru

Burberry - культовый бренд класса люкс, был основан Томасом Барберри как производитель и поставщик верхней одежды для армии. Сейчас же это знаменитая торговая марка, выпускающая одежду, аксессуары и парфюмерию, фирменным отличием которой стала ткань в клетку под названием Nova. Представляем официальный сайт бренда - здесь все посвящено моде: коллекции нарядов с ультрамодными сочетаниями, новинки сезона и раздел красоты с большим ассортиментом косметики и ароматов.

https://ru.burberry.com/?selected=Y 0 5 мая 2012, 18:00

В этом году традиционный ежегодный бал Института костюма будет посвящен двум женщинам, оказавшим серьезнейший вклад в развитие фэшн-индустрии: Эльзе Скиапарелли и Миучче Прада. В преддверии торжеств, которые пройдут уже в этот уикенд, вспомним имена тех женщин-дизайнеров, что изменили моду раз и навсегда.

Маделен Шери

В начале XX века имя Мадлен Шерри звучало во всех салонах Парижа. Эта женщина стала первой полноправной хозяйкой модного дома, одеваться у которой мечтали главные модницы Франции. В 1910 году один из почитателей писал:

С ее вкусом - таким оригинальным, таким тонким - она поставила себя на первое место в индустрии, причем не только французской, а общемировой.

Карьера Мадлен развивалась стремительно. В 1880-х годах она работала портной в Raudnitz & Cie House of Couture, однако ее талант был столь исключительным, что вскоре она стала управлять салоном, а после и вовсе выкупила его, переименовав в Cheruit. Она помогла начать карьеру Полю Пуаре, завоевала приз Vogue и смогла остаться одной из немногих, чей бренд работал в период Первой Мировой войны.

И хотя ее имя не стало нарицательным, как имя той же Коко Шанель, она все же совершила, пусть маленькую, но революцию, в мире высокой моды.

Жанна Пакен

Принято считать, что именно Жанна Пакен стала первой женщиной-кутюрье, творившей на рубеже XIX и XX веков. Она была особенно знаменита своими вечерними платьями, стилизованными под наряды XVIII века и сшитыми из тканей пастельных оттенков. Эта степенная мадам отличалась потрясающей коммерческой жилкой и креативным подходом: она была одной из первых, кто понял прелесть модных показов; кроме того, она отправляла своих моделей на премьеры и скачки, где те в лучшем виде демонстрировали новинки ее модного дома.

Жанна Пакен в наряде собственного дизайна

Коко Шанель

Коко Шанель не нуждается в представлении. Ее влияние на современную моду невозможно переоценить хотя бы потому, что именно она основала один из самых престижных и уважаемых во всем мире фэшн-лейблов. Именно благодаря этой неординарной женщине в наших гардеробах появились такие обязательные атрибуты как маленькое черное платье, "матроска" и, конечно, брюки. И мы всегда будем ей за это признательны!

Жанна Ланвэн

Еще одна художница-модельер, чьи заслуги невозможно не отметить, тем более, что дело ее по-прежнему цветет. Она основала свой Дом моды Lanvin в Париже в 1890 году, однако известность пришла к ней чуть позже, в начале XX века, когда она занялась разработкой моделей элегантной одежды для юных матерей и их маленьких дочерей. "Музой" модельера была её дочь Мари-Бланш. Позднее фирменным знаком Lanvin стал силуэт дамы, ведущей за руку девочку - рисунок был выполнен известным художником эпохи "ар деко" Полем Ирибом. Поняв, какой потенциал сокрыт в ее детище, мадам Ланвэн старалась его максимально реализовать: так коллекции женской и детской одежды пополнились парфюмерией, а после - и товарами для дома.

Эльза Скиапарелли

Имя Эльзы Скиапарелли известно немногим, между тем, именно эту женщину называют создательницей стиля прет-а-порте и главной соперницей Коко Шанель. При этом она обожала шокировать публику, и историки моды нередко считают ее "предвестницей" современной авангардной моды.

А началось все с того, что Эльза, вынужденная подрабатывать экскурсоводом, поняла, что гостей французской столицы местные бутики интересуют куда больше, чем коллекции Лувра. Тогда-то ей и пришла в голову мысль создавать вещи, которые будут удивлять и которые, несмотря ни на что, заставят о ней говорить если не весь мир, то уж точно чинных французских матрон.

Скиапарелли не боялась экспериментов. Ее вдохновляли самые разные вещи - спортивный стиль, этнические украшения, татуировки матросов и даже... первый перелет через Атлантический океан.

Популярность модного дома Schiaparelli достигла своего пика в 1930-е годы: кстати, именно тогда была представлена коллекция, в которой впервые использовалась застежка-молния. Любое творение этой дамы тут же становилось сенсацией, но она не гналась за дешевой славой: большинство ее вещей были отлично скроены, сшиты из лучших материалов, а кроме того, они были, что называется, концептуальны. И публике это нравилось!

Мадлен Вионне

Мадлен Вионне считается одним из самых влиятельных дизайнеров ХХ века, вне зависимости от пола, и это звание совершенно оправдано. Именно ей приписывают введение в обиход косого кроя, а также популяризацию платьев в греческом стиле, интерес к которым не пропал и сегодня. Инновационный подход, с которым мадам Вионне подходила к конструированию одежды, актуален по сей день, как и ее творения, которые, кажется, никогда не выйдут из моды.

Мадам Гре

Мадам Гре, может, и не так известна как Мадлен Вионнет, однако именно ей мы обязаны моде на сложные драпировки, напоминающие наряды древнегреческих богинь. Сегодня имя этого модельера и скульптора незаслуженно забыто, однако нельзя не отметить вклад, которые она привнесла в современную фэшн-индустрию.

Настоящее имя этой француженки - Жермен Эмили Кребс. Несмотря на то, что она всегда чуралась известности, среди ее клиенток были Марлен Дитрих, Грета Гарбо, Вивьен Ли, Грейс Келли и Жаклин Кеннеди.

Модельер и скульптор, она не признавала лекал и выкроек, а сразу бралась за ткань. Она не использовала подкладок, подплечников и других вспомогательных средств, стараясь создать такой наряд, что будет сидеть безупречно. И ей это удавалось!

Ее называли "самой элегантной женщиной современности", а Vogue присвоил ей титул "величайшего из живущих Кутюрье", а Ив Сен-Лоран как-то обмолвился, что "никто так не работает, как она".

Valentina

Дизайнер с загадочным именем Valentina известна тем, что создавала драматические вечерние платья для голливудской элиты, и именно ей приписывают звание "пионера красных дорожек". Кроме того, она была первой, кто рискнул назвать свой бренд одним лишь только собственным именем.

Клэр МакКарделл

Клэр МакКарделл называют королевой спортивной одежды и стиля прет-а-порте. Простые силуэты и экономное использование тканей, особенно в период Второй Мировой войны, способствовали формированию демократичного, но в то же время чувственного образа, с которым ассоциируется сегодня американская мода. Ее слава была столь велика, что 1950-м году президент Гарри Трумен вручил ей награду, отметив вклад в развитие индустрии, а в 1990-м году она попала в список 100 самых влиятельных модельеров Америки.

Бонни Кашин

Наряду с Клэр МакКарделл, Бонни Кашин была одним из "пионеров" полуспортивной готовой одежды. Она начинала с того, что обшивала детский хор в Лос-Анджелесе, и закончила созданием одежды для кинофильмов. Среди нововведений, придуманных этим дизайнером, были многослойные наряды, которые удобны для тех, кто постоянно путешествует, а также использование минимального количества швов, что делало одежду удобной и практичной.

Барбара Хуланики

Марка Biba, в которой сейчас щеголяют поклонницы стиля бохо-шик, - дело рук Барбары Хуланики. Среди ее друзей были Дэвид Боуи, ребята из The Rolling Stones и Марианна Фэйсфул. Она же взяла 15-летнюю Анну Винтур на ее первую работу. В 1960-ые имя этой женщины гремело на всю Америку: это она одела то поколение в мини-юбки, боа, бархатные костюмы и широкополые шляпы.

Мэри Квант

Обладательницы длинных ног должны быть благодарны Мэри Квант за популяризацию мини-юбок и ультракоротких шортов. Помимо того, что мода нового времени должна была быть рискованной и провокационной, она означала и то, что женщины получили больше свободы. Хотя... Иногда хочется, чтобы свободу Леди Гаги кто-то, все-таки, ограничил.

Мэри Квант...

...и Твигги в платье ее дизайна

Соня Рикель

Супермягкие свитера (и особенно - The Poor Boy Sweater, появившейся в 1967 году на обложке Elle) - визитная карточка Сони Рикель, которыми она знаменита и поныне.

Кэтрин Хэмнетт

Не все влиятельные дизайнеры - обязательно кутюрье. Кэтрин Хэмнетт прославилась тем, что создавала футболки с провокационными принтами. Сегодня ими, конечно, мало кого удивишь, но в 1960-е годы они были на пике своей популярности. К слову, судя по тому, что и сегодня многие компании "заимствуют" их для своих коллекций, эта женщина явно опережала время.

Кэтрин Хэмнетт в платье собственного дизайна

Рей Кавакубо

Объединившись с Йоджи Ямамото, Рей Кавакубо совершила революцию в моде 1980-х годов, предложив синтез восточной и японской культур в своих коллекциях. Основательница дома Commes des Garcons специализируется на так называемой антимоде, строгих и подчас деконструктивных моделях, в которых иногда отсутствуют рукава или другие компоненты. Специфическая эстетика ее творений привлекла интеллектуалов по всему миру: устав от яркой, подчеркнуто гламурной или брендевой одежды, они "подсели" на строгой архитектурный крой и минималистичную цветовую палитру, возведенные дизайнером в культ.

Вивьенн Вествуд

Мы должны поблагодарить Вивьенн Вествуд за то, что она привнесла уличный стиль и эстетику панк-движения в высокую моду. Без нее мы бы никогда не узнали, что заколотые булавкой рубашки, клетчатые брюки, асимметричные платья с драпировками и, конечно, ботинки на платформе могут быть по-настоящему шикарными.

Диана фон Фюрстенберг

Стоит ли напоминать, что Диана фон Фюрстенберг совершила настоящую революцию в мире моды, сконструировав знаменитое платье с запахом. Дизайнер придумала его в 1970-ые году ("Я искала простой и удобный вариант, который, тем не менее, подчеркнет, что я женщина"), но оно актуально и поныне. Меняются ткани, цвета, принты, но силуэт - о, этот безупречный силуэт! - остется неизменным вот уже несколько десятилетий.

Стелла МакКартни

Стелла МакКартни привнесла в моду легкость, комфорт, особую - чуть небрежную - чувственность. И именно это помогло снискать ее лейблу успех. Кроме того, она была одним из первых дизайнеров-веганов, полностью отказавшихся от использования натуральной кожи и меха в производстве, а также начавших использовать исключительно экологичные материалы.

Миучча Прада

Миучча Прада прошла огромный путь от производства нейлоновых сумок в 1980-х годах до создания крупнейшего (и сильнейшего!) бренда, задающего тренды и определяющего тенденции. Конек дизайнера - качественная, стильная и при этом ироничная одежда: в новом сезоне, например, основательница домов Prada и Miu Miu вдохновлялась 1950-ми годами и ретро-автомобилями. Судить, сколь успешны ее новые коллекции, можно по тому, какое количество звезд их носит!

Источник Fashionista

Фото Gettyimages.com/Fotobank.com